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Kate O'Mara

Besetzung · Bekannt für Der Denver-Clan

Kate O'Mara (geb. Frances Meredith Carroll) war eine englische Film-, Bühnen- und Fernsehschauspielerin sowie Autorin. Ihr Bühnendebüt gab O'Mara 1963 in einer Inszenierung von „Der Kaufmann von Venedig“. Zu ihren weiteren Bühnenrollen gehörten Elvira in Blithe Spirit (1974), Katherina in Der Widerspenstigen Zähmung (1978 und 1982), Lady Macbeth in Macbeth (1982), Kleopatra in Antonius und Kleopatra (1982), Goneril in König Lear (1987) und Marlene Dietrich in Mittagessen mit Marlene (2008). Im Kino spielte O'Mara 1970 in zwei Hammer-Horrorfilmen mit: Gruft der Vampire und Frankensteins Schrecken (beide 1970). Im BBC-Fernsehen hatte sie regelmäßige Rollen in The Brothers (1975–1976), Triangle (1981–1982) und Howards' Way (1989–1990) und verkörperte dreimal die Doctor Who-Bösewichtin The Rani (1985, 1987, 1993). Sie trat außerdem als Jackie Stone in zwei Folgen der Sitcom „Absolutely Fabulous“ (1995–2003) und als Virginia O’Kane in vier Folgen des Gefängnisdramas „Bad Girls“ (2001) auf. Im amerikanischen Fernsehen spielte sie Caress Morell, die intrigante Schwester von Alexis Colby, in der Primetime-Seifenoper „Der Denver-Clan“ (1986).

Joanna Lumley

Besetzung · Bekannt für Absolutely Fabulous, Corpse Bride - Hochzeit mit einer Leiche, The Wolf of Wall Street

Joanna Lamond Lumley, OBE (* 1. Mai 1946 in Srinagar, Kaschmir, damals Britisch-Indien), ist eine britische Schauspielerin und ein ehemaliges Model. Ihre bekannteste Rolle hatte sie als Patsy Stone in der BBC-Serie Absolutely Fabulous. Groß, langbeinig, schlank und blond begann sie ihre Filmkarriere als Bondgirl in James Bond 007 – Im Geheimdienst Ihrer Majestät. Ihre erste größere Rolle hatte sie 1976 in der Neuauflage der Agentenserie Mit Schirm, Charme und Melone als „Purdey“, der weiblichen Mitstreiterin von „John Steed“. Lumley hat sich auf Frauen aus der Oberklasse spezialisiert, ihre markante tiefe Stimme hilft ihr bei deren Darstellung. Darüber hinaus schrieb sie Bücher, u. a. Stare Back and Smile (Autobiografie), Forces Sweethearts, Girl Friday und In the Kingdom Of Thunder. Auf dem ersten Höhepunkt ihrer Karriere machte sie Mitte der 1960er Schlagzeilen, als sie ihren Sohn Jamie als alleinerziehende Mutter aufzog, was in der damaligen Gesellschaft kaum akzeptiert wurde. 1970 war sie ein halbes Jahr lang mit dem Komödienautor Jeremy Lloyd verheiratet. 1986 ehelichte sie Stephen Barlow. Lumley setzt sich seit langem für Menschenrechte ein, unter anderem für Survival International. 1995 wurde sie mit dem Order of the British Empire (OBE) ausgezeichnet, an britischen Universitäten erhielt sie mehrere Ehrendoktorwürden. Quelle: Wikipedia

Kathy Bates

Besetzung · Regie · Bekannt für Misery, American Horror Story, Blind Side – Die große Chance

Kathy Bates ist eine der profiliertesten Nebendarstellerinnen Hollywoods, was sich in ihren drei Oscar und sechs Golden Globe Nominierungen widerspiegelt. Kathy Bates ist vor allen Dingen für die Oscar-prämierte Rolle der psychopathischen Annie Wilkes in Misery zu Ruhm gekommen. Nachdem Kathy Bates sich am Broadway in Stücken wie Fifth of July, Come Back to the Five oder Jimmy Dean Seite an Seite mit Karen Black und Cher einen Namen in der Welt der Schauspielszene gemacht hatte, bekam Kathy Bates ihre erste Filmrolle 1971 in der von Milos Forman inszenierten Komödie Taking Off, für den Kathy Bates ganz nebenbei einen selbstkomponierten Song bei steuerte. Die nächste Rolle Kathy Bates vor der Kamera sollte längere Zeit auf sich warten lassen. 1978 agierte Kathy Bates in Stunde der Bewährung neben Dustin Hoffman. Diese Rollenkonstellation sollte 1990 erneut zusammen in Warren Beatty s Dick Tracy auftreten. Es folgten Rollen in eher kleineren Filmen und Gastrollen in TV-Produktionen, bevor Kathy Bates ihren absoluten Durchbruch 1990 mit der Hauptrolle in der Stephen King Verfilmung Misery feiern konnte. Für diese Rolle wurde sie sowohl mit einem Oscar, als auch einem Golden Globe für die beste weibliche Hauptrolle ausgezeichnet. Somit ist Kathy Bates die erste und bisher einzige Schauspielerin, die beide Preise für eine darstellerische Leistung in einem Horrorfilm erhielt. Weitere wichtige Rollen in Kathy Bates Laufbahn waren 1991 die Hauptrolle neben Jessica Tandy in Grüne Tomaten, 1995 in Stephen Kings Dolores oder zwei Jahre später eine kleinere Nebenrolle in dem James Cameron Klassiker Titanic. 1998 sollte Kathy Bates in Mit aller Macht erneut für den Golden Globe und den Oscar für die beste weibliche Nebenrolle nominiert werden. Ebenfalls erhielt Kathy Bates diese ehrenvollen Nominierungen für beide Preise 2002, für den Film About Schmidt an der Seite von Jack Nicholson. Im jahr 2014 erhielt Kathy Bates den Emmys als beste Nebendarstellerin in einer Miniserie beziehungsweise einem TV-Film für ihre Rolle in der dritten Staffel von American Horror Story.

James Lance

James Lance, geboren am 29. September 1974 in Southampton, England, ist ein britischer Schauspieler, der vor allem durch seine Auftritte in diversen britischen Comedy-Serien bekannt wurde. Besonders bekannt ist er für seine Rolle als Trent Crimm, ein Sportjournalist bei The Independent, in der britisch-amerikanischen Comedy-Serie Ted Lasso, für die er 2022 für einen Primetime Emmy Award als herausragender Gastdarsteller in einer Comedyserie nominiert wurde. Lance wuchs in Westbury-sub-Mendip, Somerset, auf und besuchte die Sylvia Young Theatre School. Neben Comedy-Serien wie I'm Alan Partridge, Absolute Power, Spaced und Toast of London trat er auch in Drama-Produktionen wie Midsomer Murders, Black Mirror und Being Human auf. Seine Filmrollen umfassen Filme wie Marie Antoinette (2006), Bronson (2008) und Bel Ami (2012).

Scott Glenn

Besetzung · Bekannt für Jagd auf Roter Oktober, Training Day, Das Bourne Ultimatum

Theodore Scott Glenn (* 26. Januar 1941 in Pittsburgh, Pennsylvania) ist ein US-amerikanischer Schauspieler. Glenn studierte am William and Mary College und diente drei Jahre bei den US-Marines. Einige Monate arbeitete er als Reporter für die Zeitung Kenosha Daily Tribune. Im Jahr 1966 zog er nach New York und spielte im La MaMa Experimental Theatre, seit 1968 im The Actors Studio. Glenn debütierte als Filmschauspieler 1970 im Film 100 Dollar mehr, wenn’s ein Junge wird. Er zog nach Los Angeles und spielte später an einem Theater in Seattle. Glenn spielte im Film Jagd auf Roter Oktober (1990) neben Sean Connery und Alec Baldwin, im Film Das Schweigen der Lämmer (1991) neben Jodie Foster und im Film Absolute Power (1997) neben Clint Eastwood und Gene Hackman.

Michael J. Fox

Besetzung · Bekannt für Zurück in die Zukunft, Zurück in die Zukunft II, Familienbande

Michael J. Fox, am 9. Juni 1961 in Edmonton geboren, ist ein kanadischer Schauspieler. Michael J. Fox ist schon seit seiner frühesten Jugend als Schauspieler tätig und feierte Anfang der 1980er Jahre mit der TV-Serie Jede Menge Familie einen ersten großen Erfolg. Michael J. Fox ist der Sohn der Schauspielerin Phyllis Piper und des Polizisten William Fox. 1990 starb sein Vater an einem Herzinfarkt. Eigentlich ist Fox’ zweiter Vorname Andrew, da er aber den Klang des Namens als unschön empfand, ersetzte er ihn durch ein J als Hommage an den Schauspieler Michael J. Pollard. Seinen absoluten Durchbruch erreichte Michael J. Fox 1985 mit der Science-Fiction-Komödie Zurück in die Zukunft. Fox spielt darin die Rolle des Schülers Marty McFly, der mit einem DeLorean seines Freundes Doc Brown durch die Zeit reisen kann. Der Film von Robert Zemeckis spielte weltweit fast 400 Millionen US-Dollar ein und zog zwei äußerst erfolgreiche Fortsetzungen nach sich, Zurück in die Zukunft II und Zurück in die Zukunft III. Michael J. Fox, der in den 1980er Jahren als absoluter Teenie-Star galt, war in den folgenden Jahren in Filmerfolgen wie Teen Wolf, Das Geheimnis meines Erfolges und Doc Hollywood zu sehen. Von 1996 – 2002 war Michael J. Fox in der NBC-Sitcom Chaos City zu sehen. Die Serie entwickelte sich zu einem Hit und Fox wurde mit drei Golden Globes ausgezeichnet. Ab Anfang des neuen Jahrtausends fungierte Michael J. Fox auch als Synchronsprecher, und zwar lieh er der Maus Stuart Little seine Stimme. Bereits im Jahr 1991 zeigte Michael J. Fox erste Anzeichen der Krankheit Parkinson. Ein Jahr später kam es zu einer sicheren Diagnose. 1998 machte Fox seinen Zustand öffentlich und engagiert sich seitdem stark in der Erforschung der Krankheit. Von der Kinoleinwand zog er sich aufgrund seiner Parkinson-Erkrankung fast völlig zurück, in Serien wie Scrubs – Die Anfänger, The Michael J. Fox Show und Good Wife war er aber nach wie vor zu sehen. 1988 heiratete Michael J. Fox die Schauspielerin Tracy Pollan in Vermont. Das Paar hat vier gemeinsame Kinder: Sam Michael, Esmé Annabelle und die Zwillinge Aquinnah Kathleen und Schuyler Frances.

Eddie Murphy

Besetzung · Bekannt für Beverly Hills Cop - Ich lös' den Fall auf jeden Fall, Beverly Hills Cop II, Beverly Hills Cop III

Eddie Murphy avancierte in den 1980er Jahren zu einem Film-Superstar. Bekannt wurde er in der Rolle des lässigen und witzigen Jungen von der Straße, die er in Nur 48 Stunden als Kleinkrimineller an der Seite von Nick Nolte spielte. Der amerikanische Schauspieler und Comedian Eddie Murphy (eigentlich Edward Regan Murphy), wurde am 3. April 1961 in Brooklyn, New York geboren. Seine Karriere startete er bereits mit 16 Jahren als Performer in der legendären amerikanischen Fernsehshow “Saturday Night Life”. Nach seinem ersten Film Nur 48 Stunden gelang ihm der absolute Durchbruch zum Filmstar mit der Cop-Komödie Beverly Hills Cop – Ich lös’ den Fall auf jeden Fall in der Rolle des Axel Foley, für die er auch eine Golden Globe-Nominierung erhielt. Es folgten weitere Film-Hits wie Auf der Suche nach dem goldenen Kind und Beverly Hills Cop II. Eddy Murphys bis dato steil verlaufende Karriere bekam dann einen herben Dämpfer, durch Flops wie Beverly Hills Cop III, Vampire in Brooklyn und sein missglücktes Regie-Debüt Harlem Nights. Einzig Boomerang und die Fortsetzung von Nur 48 Stunden, Und wieder 48 Stunden bewahrten ihn vor der Bedeutungslosigkeit, ehe er mit Der verrückte Professor wieder in die Erfolgsspur zurückfinden konnte. Seitdem zeichnete sich ein deutlicher Trend in seinem Schaffen ab. Mit erfolgreichen Familien-Komödien wie Dr. Dolittle, Familie Klumps und der verrückte Professor oder Shrek – Der tollkühne Held und weniger erfolgreichen Projekten wie Metro – Verhandeln ist reine Nervensache oder Der Guru. Eddie Murphy lebte lange gemeinsam mit seiner Frau Nicole Mitchell und seinen fünf Kindern in New Jersey. Nach der Trennung des Paares im Juli 2005, reichte Nicole Mitchell Murphy am 5. August 2005 nach 12 Jahren Ehe die Scheidung ein. Sie beantragte Unterhalt und ein gemeinschaftliches Sorgerecht für die fünf gemeinsamen Kinder.

Melora Hardin

Besetzung · Bekannt für Drummer Boy, Monk, Das Büro

Melora Hardin (* 29. Juni 1967 in Houston, Texas als Melora Diane Hardin) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Melora Hardin ist Tochter des Schauspielers Jerry Hardin. Sie debütierte am Ende der 1970er Jahre in den Fernsehserien Thunder und The Cliffwood Avenue Kids. Für die Rolle in der Fernsehserie The Family Tree aus dem Jahr 1983 wurde sie im Jahr 1984 für den Young Artist Award nominiert. Für die Rolle in der Serie Two Marriages (1983) gewann sie 1985 den Young Artist Award. Für die Rolle im Filmdrama Papa Was a Preacher wurde sie 1987 für den Young Artist Award nominiert. 1988 spielte sie in der dem Kinofilm Dirty Dancing nachempfundenen gleichnamigen Fernsehserie die Rolle der Baby Houseman an der Seite von Patrick Cassidy. In der Komödie Soul Man spielte Hardin die Rolle der Studentin Whitney Dunbar, die ihren Kollegen Mark Watson (C. Thomas Howell) zu verführen versucht. In der Komödie Robin Hood Junior übernahm sie eine der Hauptrollen. Im Thriller Absolute Power spielte sie die Rolle von Christy Sullivan, die der US-Präsident Allen Richmond (Gene Hackman) zu vergewaltigen versucht und die daraufhin von seinen Sicherheitsagenten erschossen wird. In der Horrorkomödie Im Jenseits sind noch Zimmer frei trat sie neben Steve Guttenberg und Kirsten Dunst auf. Von 2004 bis 2009 spielte sie eine kleine Nebenrolle in der Fernsehserie Monk, dort verkörperte sie die Rolle der Trudy, Monks verstorbener Ehefrau. Von 2005 bis 2013 spielte sie die Rolle der Jan Levinson in der Fernsehserie Das Büro. Hardin ist seit dem Jahr 1997 mit dem Schauspieler Gildart Jackson verheiratet und hat zwei Kinder.

Dennis Haysbert

Besetzung · Bekannt für The Unit - Eine Frage der Ehre, Send Help, Sin City 2: A Dame To Kill For

Dennis Dexter Haysbert (* 2. Juni 1954 in San Mateo, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, der insbesondere durch die Fernsehserien 24 und The Unit bekannt wurde. Seine Filmkarriere startete er nach seinem Schauspielstudium an der American Academy of Dramatic Arts mit der Serie Lou Grant. Danach spielte er vor allem am Theater und in kleineren Fernsehproduktionen mit. 1997 bekam er eine bedeutende Rolle in Absolute Power von Clint Eastwood als einer der Secret-Service-Agenten an der Seite von Gene Hackman. 1999 spielte er Dr. Theodore Morris in der kurzlebigen Science-Fiction-Serie Future Man und 2001 nahm er die Rolle des US-Präsidentschaftskandidaten David Palmer in der Actionserie 24 an, wofür er 2002 den Screen Actors Guild Award als Teil des besten Schauspielerensembles für die erste Staffel von 24 erhielt. Von 2006 bis 2009 spielte er in der Serie The Unit – Eine Frage der Ehre mit. In Goodbye Bafana übernahm er 2007 die Rolle von Nelson Mandela in dessen Inhaftierungszeit, an der Seite von Diane Kruger und Joseph Fiennes. Eine Nebenrolle hatte er im Agententhriller Enttarnt – Verrat auf höchster Ebene mit Ryan Phillippe. 2014 spielte er in der Fortsetzung Sin City 2: A Dame to Kill For die Rolle des Manute. Im ersten Teil wurde die Figur noch von dem 2012 verstorbenen Schauspieler Michael Clarke Duncan dargestellt.

Thomas Huber

Thomas Huber ist ein deutscher Extremkletterer. Viele Begehungen unternimmt er zusammen mit seinem Bruder Alexander als Huberbuam. Thomas Huber ist der älteste Sohn von drei Geschwistern von Thomas Huber senior, früherer Bankangestellter. Als passionierter Bergwanderer nahm Huber sen. schon früh seine Kinder Thomas und Alexander auf Bergtouren mit und vermittelte ihnen auf diese Weise seine eigene Begeisterung. Huber sen. absolvierte noch im Alter von 70 Jahren Klettertouren bis zum sechsten Schwierigkeitsgrad. Nach dem Abitur 1987 und dem Wehrdienst bei der Gebirgsjägerbrigade 23 in Bad Reichenhall begann Thomas Huber 1992 ein Sportstudium an der Technischen Universität München. Im selben Jahr schloss er eine Ausbildung zum staatlich geprüften Berg- und Skiführer erfolgreich ab. 1996 brach er sein Studium ab, um fortan seinem bisherigen Hobby, der Extremkletterei, professionell nachzugehen. Als Motiv hierfür nannte Huber seine ständige Suche nach „der absoluten Grenze, zwischen Leben und Tod“. Auf diesem Gebiet machten sich Thomas Huber und sein jüngerer Bruder Alexander schnell einen Namen. Als Huberbuam – einem Spitznamen aus Kindertagen, den sie wieder aufgriffen – bildeten sie häufig eine gemeinsame Seilschaft. Beide verbindet auch ein gemeinsames Engagement für verschiedene wohltätige Organisationen. Nachdem 2007 der Dokumentarfilm Am Limit im Fernsehen gezeigt wurde, sind die Huber-Brüder auch einer breiten Öffentlichkeit bekanntgeworden, u. a. mit ihrer besonderen Leidenschaft, dem sogenannten Speedklettern.

Cooper Thornton

Cooper wurde in Nashville, Tennessee, geboren und wuchs dort auf. Seine Jugend verbrachte er hauptsächlich im Leistungsschwimmen. Er absolvierte sein Masterstudium in Schauspielkunst am College Conservatory of Music (CCM) der Universität Cincinnati und setzte seine Studien anschließend am Welsh College of Music and Drama (heute Welsh National Conservatoire) in Cardiff, Wales, fort, wo er als President's Scholar ausgezeichnet wurde. Für sein Ein-Mann-Stück mit mehreren Rollen, „Life on the Absolute Edge“, wurde er beim British National Student Drama Festival und beim Edinburgh Fringe Festival geehrt. Sein Spielfilmdebüt gab er in dem Independentfilm „Existo“, sein Theaterdebüt in Los Angeles in Arthur Millers „After the Fall“ am Fountain Theatre, für das er als Bester Nebendarsteller ausgezeichnet wurde. Heute lebt er mit seiner Frau und seiner Familie in Los Angeles, Kalifornien.

Stephen Shortridge

Stephen Shortridge wurde in Iowa geboren und wuchs in Südkalifornien auf. Schon während seiner Schulzeit zeigte er künstlerisches Talent, konzentrierte sich aber hauptsächlich auf Gebrauchsgrafik. Seinen ersten Malkurs besuchte er an der Idaho State University, wo er dank eines Wasserballstipendiums als All-American-Athlet tätig war. Stephen genoss die Schauspielerei, empfindet die Malerei jedoch als deutlich erfüllender – die absolute kreative Freiheit begeistert ihn. Sein Stil ist von den französischen Impressionisten, insbesondere von Monet, beeinflusst. Seine leuchtenden Farben und der kraftvolle Pinselstrich haben ihn jedoch zu einem einzigartigen Vertreter des amerikanischen romantischen Impressionismus gemacht. Zu Stephens Sammlern zählen Patty Duke, Donna Summer und Rick Dees. Während seiner Zeit in Los Angeles stellte er gemeinsam mit dem Schauspieler und Künstler Peter Falk aus. Stephens Vita umfasst über 50 Werbespots. Innerhalb von fünfzehn Jahren wirkte er in Werbespots für Marken wie Mennen, Speedstick, Coca-Cola, Certs und Head & Shoulders mit, um nur einige zu nennen. Stephen lebt derzeit mit seiner Familie in Idaho.

Bruce Horak

Besetzung · Bekannt für Star Trek: Strange New Worlds

Bruce Horak ist ein fast blinder kanadischer Schauspieler und Maler. Bruce Horak entwickelte als Kind ein Retinoblastom, wodurch er sein rechtes Auge und über 90 Prozent seines Sehvermögens auf dem verbliebenen Auge verlor. Horak schuf mehr als 20 Bühnenwerke und wirkte seit den 1990er-Jahren in zahlreichen Theaterproduktionen Kanadas, der Vereinigten Staaten von Amerika und Europas mit. Zu seinen bekanntesten Auftritten gehörten eine Rolle in dem 2004 uraufgeführten Musical Evil Dead – The Musical, das auf den drei Tanz-der-Teufel-Filmen basierte, sowie seit 2012 seine Ein-Mann-Shows mit dem Titel Assassinating Thomson, in denen er jeweils live auf der Bühne ein Bild des Publikums malt und dabei „ein zu gleichen Teilen aus absoluten Fakten und völligem Unsinn bestehendes Programm“ präsentiert. Als Filmschauspieler hatte er eine Rolle in dem Kurzfilm Glitch (2008) sowie Gastrollen in den US-amerikanischen Serien Warehouse 13 (Philo Farnsworth, 2009) und In the Dark (Brendan, 2019). In der Serie Star Trek: Strange New Worlds (2022) verkörpert er in der ersten Staffel Lieutenant Hemmer, den Chefingenieur des Raumschiffes USS Enterprise, aus dem Volk der meist blinden Aenar. Horak berichtete in einem Interview, dass die Blindheit Hemmers (welche die Figur mit anderen Sinnen kompensieren kann) bei der Auswahl eines geeigneten Schauspielers für die Besetzung der Rolle ein wichtiger Faktor gewesen sei. Seit 2011 ist Horak als Maler tätig und fertigte seither über Tausend Gemälde an (darunter etwa 600 Einzelporträts), von denen er einige Arbeiten bei Ausstellungen wie im Harborfront Centre (Toronto, Ontario), in der Auburn Gallery (Calgary), im Pacific Theatre (Vancouver), in der Kelowna Art Gallery (im Rahmen der Ausstellung Just Imagine mit Werken sehbehinderter Künstler), im Firehall Arts Centre (Vancouver), in der Hatch Gallery (Vancouver, mit WIngspan Dis/Arts und Kickstart Arts) und in der Tangled Art + Disability Gallery (Toronto) zeigte. Horak hatte mit der Malerei als Experiment begonnen, um herauszufinden, ob er seine visuelle Wahrnehmung abbilden konnte.[2] Er beschrieb, wie er sieht: „Das Licht kommt herein und bricht sich wie ein Kaleidoskop um Menschen und leblose Objekte. Es gibt diese kleinen Lichthöfe, die verschiedene Farben haben und oft irgendwie vibrieren. Ich habe sie schon als Kind gesehen.“ Für seine meist 8 × 10 Zoll (etwa 20 × 25 cm) großen Leinwandporträts benutzt er Acrylfarbe. Horak fühlt sich von Arbeiten der Maler Tom Thomson, Fredrick Varley, Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Claude Monet, Gahan Wilson, James Christensen sowie der Group of Seven inspiriert. (Quelle: Wikipedia)

Michael Douglas

Besetzung · Produzent · Bekannt für Basic Instinct, Ant-Man, Ant-Man and the Wasp

Michael Douglas, 1944 in New Jersey geboren, zählt zu den großen Hollywoodstars der 80er und 90er Jahre. Der Sohn von Schauspiellegende Kirk Douglas konnte sich zu Beginn seiner Karriere vor allem als Produzent auszeichnen. So wurde er 1975 für Einer flog über das Kuckucksnest mit einem Oscar für den Besten Film ausgezeichnet. Seinen absoluten Durchbruch als Schauspieler konnte er 1984 mit der Abenteuerkomödie Auf der Jagd nach dem grünen Diamanten feiern. Das Jahr 1987 sollte ihn zum absoluten Superstar machen. Neben dem sehr erfolgreichen Eine Verhängnisvolle Affäre schuf Michael Douglas mit der oscarprämierten Rolle des Gordon Gekko in Wall Street den Prototyp des gierigen Bankers. In den folgenden Jahren war der US-Amerikaner in Filmerfolgen wie Der Rosenkrieg, Basic Instinct und Hallo, Mr. President zu sehen. In den 2000er Jahren wurde es etwas ruhiger um Michael Douglas, der zu dieser Zeit vor allem mit seiner Ehe zur 25 Jahre jüngeren Schauspielkollegin Catherine Zeta-Jones Schlagzeilen machte. 2010 wurde bei dem Schauspieler Kehlkopfkrebs im fortgeschrittenen Stadium festgestellt und er musste sich einer starken Chemotherapie unterziehen. Zu dieser Zeit zog sich der Schauspieler weitestgehend aus dem Rampenlicht zurück. Im Jahr 2013 erschien Michael Douglas wieder auf der Bildfläche, als er sowohl einen Emmy als auch einen Golden Globe für seine Rolle des Liberace in Steven Soderberghs Liberace ergatterte. Noch im gleichen Jahr wurde außerdem bekannt, dass Douglas in der Superheldenverfilmung Ant-Man die Rolle des Hank Pym übernehmen wird. Die britische Ausgabe des Empire Magazines wählte Douglas im Oktober 1997 auf Platz 74 der „100 größten Schauspieler aller Zeiten“. Michael Douglas ist neben Laurence Olivier der einzige, der sowohl einen Oscar als Hauptdarsteller (Wall Street) als auch für den besten Film (Einer flog über das Kuckucksnest) besitzt.

Otto Waalkes

Besetzung · Bekannt für Die Sendung mit der Maus

Otto Waalkes, 1948 in Emden geboren, zählt zu den erfolgreichsten deutschen Komikern überhaupt. Mit Comedy-Alben und einer eigenen TV-Show wird er Mitte der 70er Jahre einem größeren Publikum bekannt. Spätestens mit seinem ersten Kinofilm Otto – Der Film avanciert er Mitte der 80er Jahre zum absoluten Superstar. Mit mehr als 14 Millionen Besuchern gilt die Komödie als erfolgreichster deutscher Film aller Zeiten. In den nächsten Jahren folgen weitere Filme der Otto-Reihe, die allesamt zu großen Erfolgen werden. Nachdem es Ende der 90er Jahre etwas ruhiger um Otto Waalkes geworden ist, feiert er 2004 mit 7 Zwerge – Männer allein im Wald sein großes Comeback. Die Ensemble-Komödie lockt mehr als sieben Millionen Besucher ins Kino und zieht 2006 eine ähnlich erfolgreiche Fortsetzung nach sich. Im neuen Jahrtausend macht sich Otto als Synchronsprecher für Animationsfilme wie Ice Age einen Namen. Obwohl Otto Waalkes häufig für seinen vermeintlich flachen und albernen Humor kritisiert wird, finden seine Filme stets ihr Publikum.

Roxane Mesquida

Besetzung · Bekannt für I Want Your Sex

Roxane Mesquida (* 1. Oktober 1981) ist eine französische Schauspielerin. Geboren in Marseille, Bouches-du-Rhône, wuchs Mesquida jedoch in Le Pradet auf, einem kleinen Ort zwischen Hyères und Toulon im Département Var. Im Alter von 13 Jahren wurde sie auf einer Straße in ihrer Heimatregion von dem Regisseur Manuel Pradal entdeckt, der gerade die Besetzung für seinen Film „Marie Baie des Anges“ (mit Vahina Giocante und Emmanuelle Béart) suchte. Im darauffolgenden Sommer wirkte sie an den Dreharbeiten mit. 1998 spielte sie in Benoît Jacquots „L'École de la chair“ und lernte die umstrittene Regisseurin Catherine Breillat kennen, die sie berühmt machen und ihr, wie Mesquida selbst sagt, das Handwerk beibringen sollte. Ihre erste Zusammenarbeit fand in „À ma sœur!“ statt. (Fat Girl), dann in Sex Is Comedy, und im Frühjahr 2006 arbeiteten sie erneut zusammen an Une vieille Maîtresse mit Asia Argento. Sie wollte Kunst studieren (an der École des Beaux-Arts), gab diesen Plan aber schließlich auf, um eine Schauspielkarriere zu verfolgen. Sie ist nach wie vor kunstbegeistert und besucht oft Museen. Ihr Lieblingsgemälde ist Der Schrei des norwegischen Expressionisten Edvard Munch. Unter den Schauspielern ihrer Generation bewundert sie Romain Duris und Scarlett Johansson, ihr absolutes Idol ist jedoch Romy Schneider, und sie sagt, sie habe alle ihre Filme gesehen. Sie lehnt es entschieden ab, jemals finanziell vom Filmgeschäft abhängig zu werden, und würde lieber Babysitten, als eine Rolle in einem kommerziellen Film anzunehmen, der ihr nicht gefällt.

John Malkovich

Besetzung · Bekannt für R.E.D. - Älter. Härter. Besser., Con Air, Die Pinguine aus Madagascar

John Gavin Malkovich (* 9. Dezember 1953 in Christopher, Franklin County, Illinois) ist ein US-amerikanischer Schauspieler und Filmproduzent. 1983 zog Malkovich nach New York, wo er 1984 am Broadway neben Dustin Hoffman in dem Theaterstück Death of a Salesman auftrat. Für sein Kinodebüt als Mr. Will in Ein Platz im Herzen wurde er 1985 für den Oscar in der Kategorie Bester Nebendarsteller nominiert. 1984 hatte er auch eine Rolle in dem Film The Killing Fields – Schreiendes Land, für die ihm der Boston Society of Film Critics Award und der National Society of Film Critics Award verliehen wurde. Im Jahr 1985 drehte Volker Schlöndorff den Fernsehfilm Tod eines Handlungsreisenden nach dem o. g. Theaterstück, wiederum mit Hoffman in der Hauptrolle und Malkovich als Biff. Für diese Rolle erhielt Malkovich 1986 einen Emmy Award und wurde für den Golden Globe nominiert. Malkovich ist einer der profiliertesten Darsteller komplexer, problematischer und abgründiger, oft auch hochintelligenter aber ebenso herablassender Charaktere. Das Spektrum der von ihm verkörperten Figuren ist dabei breit gefächert und reicht von sympathischen Schurken (Ripley’s Game) über gescheiterte Intellektuelle (Himmel über der Wüste), zynische Verhärmte (Der Mann mit der eisernen Maske) und gewissenlose Intriganten (Gefährliche Liebschaften) bis hin zu Charakteren, die das pure Böse darstellen (Con Air). In Con Air spielte er einen gefährlichen Irren und in Eragon – Das Vermächtnis der Drachenreiter den bösen, tyrannischen König. In Mary Reilly und Shadow of the Vampire verkörperte er Wissenschaftler bzw. Künstler, die in ihrem unersättlichen Verlangen nach dem Absoluten auch vor einem Pakt mit dunklen und unkontrollierbaren Mächten nicht zurückschrecken. Eine andere Art von Vielschichtigkeit bewies Malkovich in dem Film Von Mäusen und Menschen mit der Darstellung eines arglosen und gutmütigen, in seiner überentwickelten Körperlichkeit jedoch gefährlichen Debilen. Eine Variation des Themas bietet Volker Schlöndorffs deutsch-französisch-britische Koproduktion Der Unhold, in dem Malkovich einen introvertierten, aber zutiefst guten Naiven spielt, der sich für Tiere und Kinder einsetzt, sich als Kriegsgefangener in Nazi-Deutschland jedoch dazu missbrauchen lässt, sein Einfühlungsvermögen in den Dienst der inhumanen nationalsozialistischen Sache zu stellen. Der Reiz und die Eindringlichkeit seiner Darstellung besteht in vielen Fällen in der Ambivalenz, die sich aus der emotionalen Verletzlichkeit seiner für die Umgebung tödlich gefährlichen Charaktere ergibt. Sein Faible für Independent-Filme und sein Ruf als einer der interessantesten Schauspieler der USA führten dazu, dass ihm eigens eine Titelrolle gewidmet wurde: In Being John Malkovich (1999) spielt er sich selbst, während mehrere andere Personen versuchen, in sein Inneres und in sein Gehirn zu gelangen, nachdem jemand durch das Öffnen einer Geheimtür zufällig dort hineingeraten war und begeistert davon berichtet hat.

Peter Falk

Besetzung · Bekannt für Columbo, Die Braut des Prinzen, Gnadenlose Stadt

In der Rolle des stets leicht verknautschten Detektivs Columbo wurde Peter Falk weltberühmt. Der Schauspieler hatte jedoch auch eine erfolgreiche Film-Karriere und arbeitete oft mit dem Independent Filmkünstler John Cassavetes zusammen. Leben und Werk Peter Falk wurde am 16. September 1927 in New York City geboren. Im Alter von drei Jahren verlor er ein Auge. Dem tragischen Unfall verdankte Peter Falk einen leicht schiefen Blick, der später sein Markenzeichen wurde. Ursprünglich strebte Peter Falk nicht die Schauspielerei an, sondern eine Karriere in der Verwaltung. Bis in die frühen 50er Jahre arbeitete er in Conneticut im Finanzministerium, eine Arbeit die ihn irgendwann nur noch langweilte und dazu brachte, seinem Interesse an der Schauspielerei nachzugehen. Bis 1955 hatte Peter Falk es als Schauspieler geschafft. Ein Auftritt in einer New Yorker Produktion von The Iceman Cometh brachte ihm einige Aufmerksamkeit und gute Kritiken. Bald darauf trat er auch am Broadway auf. 1958 feierte er sein Debüt in dem Drama Wind Across the Everglades von Nicholas Ray und Budd Schulberg. Wegen seiner geringen Körpergröße und seines Auftretens zeigten seine frühen Rollen ihn oft als Arbeiter oder Kleinkriminnellen. Es war diese Art von Rolle, die ihn 1960 in Unterwelt eine Nominierung für die beste Nebenrolle einbrachte. Auch im nächsten Jahr war er in dieser Kategorie nominiert, diesmal für seine Darstellung des sarkastischen Bodyguards in Frank Capras Die unteren Zehntausend. 1962 gewann Peter Falk einen Emmy für seine Rolle im Fernsehfilm The Price of Tomatoes. Die häufigen Nominierungen machten ihn zu einem Star, seine nächste große Rolle hatte er 1962 in dem Feature Pressure Point. Ein herausragender Auftritt in Stanley Kramers Erfolgsfilm Eine total, total verrückte Welt von 1963 ging einer weiteren Rolle in Sieben gegen Chicago voran. Trotz der ständigen Prämierungen und der Hoffnung, die viele Kritiker in ihn setzten, blieb Peter Falk der ganz große Ruhm trotz einiger großer Rollen wie in Das große Rennen rund um die Welt, verwehrt. 1968 übernahm Peter Falk erstmals die Rolle des Polizei-Lieutenant Columbo , hinter dessen scheinbar langsamer und tappsiger Art sich ein messerscharfer Verstand verbirgt. Bereits nach dem ersten Fernseh-Film Prescription: Murder war der Charakter ein absoluter Hit Neben den Dreharbeiten zu Columbo setzte er auch seine Film-Karriere fort, vorallem in der Zusammenarbeit mit dem Regisseur Cassavetes. 1970 trat Falk in Ehemänner auf und 1974 arbeiteten beide für den herausragenden Film Eine Frau Unter Einfluß zusammen. Nachdem die Columbo Serie 1978 abgesetzt wurde und Falk in vier weitere Filmen Rollen übernommen hatte, zog er sich für etwa fünf Jahre ganz von der Schauspielerei zurück. Nur auf Drängen seines Regisseurs Cassavetes brachte ihn 1986 der Film Big Trouble wieder auf die Leinwand. 1987 spielte er in Happy New Year und in dem Kultfilm von Rob Reiner Die Braut des Prinzen. Ein Auftritt als er selbst in Wim Wenders meisterhaften Film Der Himmel über Berlin von 1988 ging seinem Comeback als Columbo voraus.

Nicholas Farrell

Besetzung · Bekannt für Legend, Agatha Christie's Poirot

Nicholas Farrell (geboren als Nicholas Charles Frost im September 1955) ist ein englischer Bühnen-, Film- und Fernsehschauspieler. Zu Beginn seiner Filmkarriere spielte er die Rolle des Aubrey Montague in dem Film „Die Stunde des Siegers“ (1981). 1983 verkörperte er Edmund Bertram in der Fernsehverfilmung von Jane Austens Roman „Mansfield Park“. 1984 war er in „Greystoke – Die Legende von Tarzan“, „Herr der Affen“ und „Das Juwel in der Krone“ zu sehen. Seitdem wirkte er in mehreren Verfilmungen von Shakespeare-Werken mit, darunter Kenneth Branaghs „Hamlet“ (1996), in dem er Horatio spielte – eine Rolle, die er bereits zuvor mit Branagh für die Royal Shakespeare Company verkörpert hatte. Er war außerdem in den Verfilmungen von „Was ihr wollt“ (1996), „Othello“ (1995) und „In the Bleak Midwinter“ (1995) zu sehen. Er lieh Hamlet in der Zeichentrickserie „Shakespeare: The Animated Tales“ (1992) seine Stimme. Weitere Fernsehauftritte hatte er unter anderem in zwei Poirot-Filmen von Agatha Christie, in „Sharpe’s Regiment“, „To Play the King“, „Torchwood“ und „Collision“. Außerdem war er in Episoden von „Lovejoy“, „Foyle’s War“, „Absolute Power“, „Spooks“, „Midsomer Murders“, „Drop the Dead Donkey“ und „Casualty“ zu sehen. Farrells Theaterarbeit umfasst Aufführungen von „Der Kirschgarten“, „Camille“ und „Hexenjagd“ sowie Produktionen der Royal Shakespeare Company wie „Der Kaufmann von Venedig“, „Julius Caesar“ und „Hamlet“. Er ist mit der schottischen Schauspielerin Stella Gonet verheiratet.

Andrew Garfield

Besetzung · Bekannt für Hacksaw Ridge, The Amazing Spider-Man, The Uprising – Für die Freiheit

Andrew Garfield ist ein US-amerikanisch-britischer Schauspieler und wurde neben seiner Rolle in The Social Network vor allem für die Rolle des Peter “Spider Man” Parker im Amazing Spider-Man Reboot bekannt. Geboren wurde Andrew Garfield am 20. August 1983 in Los Angeles, doch bereits ab dem dritten Lebensjahr wuchs er in England auf. Nachdem er die ersten Jahre seiner Karriere in TV und Theater verbrachte, wurde er 2007 für Robert Redfords Von Löwen und Lämmern in einer Nebenrolle gecastet. Die erste Hauptrolle in einem Kinofilm konnte sich der junge Schauspieler im hochgelobten Boy A sichern und bekam dafür mehrere Preise. Der Film handelt von einem jungen Mann, der als Kind ein Mädchen umgebracht hat und sich Jahre später darum bemüht ein neues Leben aufzubauen. 2009 spielte er in Heath Ledgers letztem Film Das Kabinett des Doktor Parnassus eine der Hauptrollen. Auch im TV-Mehrteiler Yorkshire Killer 1974, Yorkshire Killer 1980 und Yorkshire Killer 1983 hatter er eine wichtige Rolle. Im folgenden Jahr war Andrew Garfield mit Alles, was wir geben mussten und The Social Network (als Facebook-Mitgründer Eduardo Saverin) in zwei heiß diskutierten Kinofilmen zu sehen. Den absoluten Durchbruch im Mainstream sicherte sich Andrew Garfield mit der schwer umkämpften Rolle des Peter Parkers im Spider-Man-Reboot von Marc Webb: Sowohl in The Amazing Spider-Man als auch in The Amazing Spider-Man 2: Rise of Electro war er bislang in der Rolle des Spinnenmannes zu sehen. Auch seine Beteilgung an Untitled Spider-Man Reboot wurde bereits bestätigt. Neben den Spider-Man-Filmen wurden seine Kinoauftritte jedoch seltener. Erst 2015 kehrt er mit einem großen Film ins Kino zurück: Für Martin Scorsese spielt er den Missionar Vater Rodrigues im Historischen Epos Silence. Darin spielt er einen Missionar in Japan, der zum Opfer von Christenverfolgungen wird.

Paul Rhys

Besetzung · Bekannt für Murdoch Mysteries, “Wuthering Heights” – Sturmhöhe

Paul Rhys (* 19. Dezember 1963) ist ein walisischer Schauspieler mit einer langen Karriere in Theater, Radio, Fernsehen und Film. Rhys wurde in Neath als Sohn katholischer Eltern aus der Arbeiterklasse geboren: Kathryn Ivory und Richard Charles Rhys, ein Arbeiter. Mütterlicherseits ist er teilweise irischer Abstammung. Schon mit zehn Jahren züchtete und trainierte er Pferde und wurde ein versierter Reiter. In seiner Jugend war Rhys ein überzeugter Punk und sang in verschiedenen Bands. Seine erste Rolle war die des Liverpooler Judo-Experten Ralph in John Godbers Erfolgsstück „Bouncers“. Anschließend ging er nach London, wo er sich durch das Singen von Jazzstandards zur Mittagszeit für Peter Boizots Pizza Express und Kettners die Mitgliedschaft in der Schauspielergewerkschaft Equity sicherte. Rhys erhielt ein Bernard-Shaw-Stipendium für ein Studium an der Royal Academy of Dramatic Art (RADA). Im ersten Semester wurde er von Philip Prowse entdeckt und für Oscar Wildes „Eine Frau ohne Bedeutung“ am Glasgow Citizens Theatre engagiert, wo er den unehelichen Sohn Gerald spielte. Außerdem war er als Dean Swift in Julien Temples Film „Absolute Beginners“ zu sehen. Rhys schloss seine Ausbildung an der RADA mit dem Gewinn des William-Pole-Preises und der Bancroft-Goldmedaille ab. Seine nächste Filmrolle hatte er in Franklin J. Schaffners „Lionheart“. Nach einem kurzen Engagement bei der Royal Shakespeare Company spielte er an der Seite von Colin Firth in Richard Eyres preisgekröntem Film „Tumbledown“. Kurz darauf wirkte er in Robert Altmans „Vincent & Theo“ als Vincent van Goghs jüngerer Bruder Theo van Gogh mit. Im Stil berühmter Brüder verkörperte Paul anschließend Sydney Chaplin an der Seite von Robert Downey Jr. als Charlie Chaplin in Richard Attenboroughs „Chaplin“. Danach spielte er Massis in Alan Bennetts „102 Boulevard Haussmann“. Anschließend spielte er an der Seite von Peter O'Toole in „Rebecca's Daughters“. Es folgten weitere Filme wie „From Hell“, „Food of Love“, „Love Lies Bleeding“, „Becoming Colette“ und „Hellraiser: Deader“. Er verkörpert Talleyrand in Ridley Scotts Epos „Napoleon“ (2023) und Duncan in Emerald Fennells „Saltburn“. Parallel zu seiner Filmarbeit verfolgte Rhys eine vielseitige und bemerkenswerte Fernsehkarriere. Er spielte Hauptrollen unter der Regie von Größen wie Mike Hodges, Stephen Frears, Sir Richard Eyre, Philip Martin, Christopher Morahan, Tom Vaughan, Edward Hall und Harry Bradbeer in Produktionen wie „Tumbledown“, „A Dance to the Music of Time“, „The Heroes“, „Ghosts“, „Gallowglass“, „The Healer“, „Anna Karenina“, „The Deal“, „Beethoven“, „Die Zehn Gebote“, „Borgia“, „Luther“ und „Spooks“. 2008 war Rhys in der Serie „Agatha Christie's Poirot“ zu sehen. 2014 spielte er die Hauptrolle des Verräters Aldrich Ames in der Miniserie „The Assets“, anschließend König George III. in „Turn: Washington's Spies“ und Sir John Conroy in „Victoria“. Er hat sich mit Vampirrollen einen Namen gemacht: in „Being Human“ (als Ivan), als Vlad, Prinz der Walachei alias Dracula, in den Staffeln 1–3 der Serie „Da Vinci's Demons“ (2015) und als Andrew Hubbard in zwei Staffeln des Erfolgshits „A Discovery of Witches“ (2020–2021). 2023 ist er als Tommy in dem BBC-Film „Men Up“ zu sehen.

Claudiu Mark Draghici

Claudiu Mark Draghici ist ein deutscher Schauspieler, Sprecher, Comedian und Improvisationskünstler. Geboren in Timisoara (Banat) und aufgewachsen in der fränkischen Schweiz machte er dort auch seine Schauspielausbildung und erlangte 2009 das Diplom zur Bühnenreife. 2010 zog er nach Hamburg und absolvierte ein Studium der angewandten Filmwirtschaft, welches er mit dem Bachelor of Arts abschloss. Während des Studiums kam er zum ersten Mal mit dem Bereich Synchron in Berührung und arbeitet seitdem als Sprecher für Film, TV und Werbung. 2014 spielte er neben Jannis Niewöhner die Hauptrolle in dem Kurzfilm Zehn Sekunden Himmel, der im 36. Kurzfilm-Wettbewerb des Max Ophüls Preis Filmfestival zu sehen war. Im Jahr darauf erhielt er eine Hauptrolle im Fernsehspielfilm Das Romeo-Prinzip, in welchem er unter anderem an der Seite von Alicia von Rittberg zu sehen war. In den nächsten Jahren stand er für verschiedene Film- und Fernsehproduktionen vor der Kamera wie z. B. Eltern und andere Wahrheiten, Die Pfefferkörner, Danowski-Blutapfel oder mit wiederkehrenden Rollen in Großstadtrevier. Im Kinofilm The Social Experiment von Regisseur Pascal Schröder übernahm er die Rolle des Antagonisten, in Rabiye Kurnaz gegen George W. Bush spielte er an der Seite von Meltem Kaptan, Alexander Scheer und Charly Hübner die Rolle des Kriminalkommissars Rainer Schartig. Das Drama von Andreas Dresen feierte seine Premiere auf der Berlinale 2022, wurde mit zwei silbernen Bären ausgezeichnet und erhielt zehn Nominierungen für den Deutschen Filmpreis. Im Jahr 2022 befindet er sich in den Dreharbeiten zu einer neuen ZDF-Krimireihe, in der er zum Hauptcast gehört. Auch ist er immer wieder auf verschiedenen Bühnen deutschlandweit zu sehen. So gehörte er unter anderem zum Ensemble der mit dem Rolf Mares Preis ausgezeichneten Inszenierung „Maria Stuart“ von Regisseurin Mona Kraushaar am Ernst Deutsch Theater. 2019 spielte er den Walter, eine der Hauptrollen in der Uraufführung von „Absolute Giganten“ nach dem gleichnamigen Spielfilm von Sebastian Schipper am Altonaer Theater. Im gleichen Jahr übernahm er eine Hauptrolle in „Herbstgold“ am Hoftheater Hamburg. Die Inszenierung wurde für den Monica Bleibtreu Preis nominiert. Zudem ist er Ensemblemitglied des Hamburger Theaterschiffs und steht dort mit verschiedenen Comedy- und Kabarettprogrammen regelmäßig auf der Bühne. Seit 2022 ist Claudiu Mark Draghici Teil von „Freshtorge Live“, einem Bühnen-Live-Programm von Youtube Star Freshtorge, mit dem sie zusammen in Deutschland, Österreich und der Schweiz auf Tournee gehen. Draghici ist seit November 2021 Vater einer Tochter und lebt mit seiner Frau in der Nähe von Hamburg.

James Mason

Besetzung · Bekannt für North by Northwest

James Neville Mason (* 15. Mai 1909 in Huddersfield, Yorkshire, England; † 27. Juli 1984 in Lausanne, Schweiz) war ein englischer Filmschauspieler. James Mason studierte Architektur in Cambridge. Nach dem Abschluss 1931 ging er zunächst zur Bühne und arbeitete ab 1935 auch beim Film. Lange Jahre war er hauptsächlich in quota quickies, billig hergestellten Filmen, finanziert aus Geldern der öffentlichen Filmförderung, zu sehen. Mit The Man in Grey wurde er ab 1943 zum kassenstärksten männlichen Kinostar Großbritanniens. Der überwältigende Erfolg des Films begründete das neue Genre des Gainsborough Gothic. In diesen Kostümfilmen, die hauptsächlich vom Filmstudio Gainsborough Pictures produziert wurden, war die Heldin meist unwissentlich Trägerin eines Geheimnisses und wurde im Verlauf der Handlung durch einen verkommenen Adligen – zumeist gespielt von James Mason – großen Qualen ausgesetzt .Durch Filme wie Fanny im Gaslicht von 1944 an der Seite von Phyllis Calvert und Der letzte Schleier etablierte sich Mason durch Rollen als geheimnisvoller Mann, der auf Frauen gefährlich und anziehend zugleich wirkte. Der Erfolg von Ausgestoßen ebnete Mason 1947 den Weg nach Hollywood durch einen Vertrag bei Walter Wanger. In Hollywood stand Mason zwar im Gegensatz zu seiner Stellung in der britischen Filmindustrie nie an der absoluten Spitze der Kassenmagneten, erhielt aber dennoch Hauptrollen in vielen prestigeträchtigen Filmen. Großen Erfolg hatte Mason 1951 in Pandora und der Fliegende Holländer, der mittlerweile als Kultfilm gilt, und im selben Jahr als Generalfeldmarschall Erwin Rommel in Rommel, der Wüstenfuchs von 1951, eine Rolle, die er 1953 ein weiteres Mal in Die Wüstenratten verkörperte. Weitere bekannte Hauptrollen spielte er in den Jules-Verne-Verfilmungen 20.000 Meilen unter dem Meer als Kapitän Nemo und als Professor Oliver Lindenbrook in Reise zum Mittelpunkt der Erde von 1959. Ansonsten war er nach 1950 hauptsächlich in Nebenrollen zu sehen, so an der Seite von Stewart Granger und Deborah Kerr in Im Schatten der Krone aus dem Jahr 1952 und sowie 1959 in Alfred Hitchcocks Der unsichtbare Dritte als Gegenspieler von Cary Grant. Weitere Arbeiten waren 1954 seine Darstellung eines alkoholkranken Filmstars in Ein neuer Stern am Himmel an der Seite von Judy Garland, für die Mason eine Oscar-Nominierung in der Kategorie Bester Hauptdarsteller erhielt, sowie Stanley Kubricks Lolita, die Verfilmung des gleichnamigen Romans von Vladimir Nabokov 1962, in der er in der Hauptrolle des pädophilen Literaturwissenschaftlers Humbert Humbert zu sehen war. Im Verlaufe der 1960er-Jahre verlegte sich Mason altersbedingt zusehends auf Charakterrollen und war nun häufiger Nebendarsteller. 1966 verkörperte er den väterlichen Freund von Lynn Redgrave in Georgy Girl, was ihm eine Oscar-Nominierung einbrachte. Beginnend mit Anruf für einen Toten (1967) drehte er eine Reihe von Filmen unter Regie von Sidney Lumet. 1981 gehörte Mason zur Starbesetzung der Agatha-Christie-Verfilmung Das Böse unter der Sonne mit Peter Ustinov als Hercule Poirot. Mason arbeitete praktisch bis zu seinem Tod als Schauspieler: Der Film Die letzte Jagd sowie die Fernsehproduktion Dr. Fischer aus Genf nach dem gleichnamigen Roman von Graham Greene, in denen er vor seinem Tod noch mitwirkte, wurden 1985 postum herausgebracht.

Cha Hak-yeon

Personalien Cha Hak-yeon, auch bekannt als N, wurde am 30. Juni 1990 in Changwon, Südkorea, geboren. Er ist Sänger, Tänzer, Schauspieler, Moderator und Radiomoderator sowie Leader der Boygroup VIXX. Frühes Leben & Ausbildung Cha wuchs mit einem älteren Bruder und zwei älteren Schwestern auf. Früh interessierte er sich für Tanz und sammelte vor seinem Debüt Wettbewerbserfahrung. Er studierte Musical an der Howon University und anschließend Kultur und Kunst an der Dankook University, wo er einen Masterabschluss erwarb. Als Trainee wurde sein Weg 2012 in der Mnet-Realityshow MyDOL begleitet. Karrierrestart & Durchbruch 2012 debütierte Cha als N als Leader, Haupttänzer und Leadsänger von VIXX. 2014 begann er mit Hotel King seine Schauspielkarriere. Mit Cheer Up! (2015) und Tomorrow Boy (2016) übernahm er größere Rollen. 2017 folgten Tunnel und Ms. Perfect, 2018 Familiar Wife und Children of Nobody. Mit Mine und Bad and Crazy (2021) sowie Joseon Attorney: A Morality und Castaway Diva (2023) profilierte er sich weiter. Parallel wirkte er in den Musicals In the Heights (2016), Interview (2017) und Return: The Promise of the Day (2019) mit. Das künstlerische Werk Seine Schwerpunkte liegen in Schauspiel, K-Pop, Tanz und Musical. Als Darsteller verbindet er sensible Figuren mit Rollen in Krimi-, Mystery-, Familien- und Romantikserien. Als N prägt er VIXX als Performer und Tänzer und arbeitet zudem als Moderator und Radiomoderator. Auszeichnungen & Erfolge 2012 gelang ihm mit VIXX der Einstieg in die K-Pop-Szene. 2022 erhielt er bei den KBS Drama Awards den Drama Special/TV Cinema Award als bester Schauspieler für The Stains. Dies war ein wichtiger Meilenstein seiner Schauspielkarriere. Privatleben & Engagement 2019 trat Cha seinen Militärdienst an und wurde im Oktober 2020 entlassen. Während seiner Laufbahn engagierte er sich in Bühnen- und Gemeinschaftsprojekten. Neben Fernsehen und Musik widmete er sich dem Musical; während des Militärdienstes wirkte er in Return: The Promise of the Day mit. Wirkung & Nachwirkung Cha Hak-yeon steht für die Verbindung von K-Pop, Schauspiel, Tanz und Musical. Seine Entwicklung vom VIXX-Leader zum vielseitigen Darsteller erweiterte sein künstlerisches Profil. Rollen in The Fair, Mine, Bad and Crazy, Joseon Attorney: A Morality und Castaway Diva stärkten seine Wahrnehmung als Schauspieler. Filmografie: Serien: (2026) Absolute Value of Romance; (2025) Love is for the Dogs; (2025) You and Everything Else; (2025) Oh My Ghost Clients; (2023) Castaway Diva; (2023) Joseon Attorney: A Morality; (2022) Tomorrow; (2021) Bad and Crazy; (2021) Secret Royal Inspector & Joy; (2021) Mine; (2021) Drama Stage: The Fair; (2018) Children of Nobody; (2018) Familiar Wife; (2017) Tunnel; (2017) Ms. Perfect; (2016) What's With Money?; (2016) Tomorrow Boy; (2015) Cheer Up!; (2015) The Family Is Coming; (2014) Hotel King; (2013) The Heirs. Filme: (2025) Midnight Sun; (KI-generiert, Oktober 2026)