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Scott Mosier
Besetzung · Bekannt für Der Grinch
Scott A. Mosier (* 5. März 1971) ist ein US-amerikanischer Produzent, Filmeditor und Regisseur. Bekannt ist er vor allem durch seine langjährige Zusammenarbeit mit Regisseur Kevin Smith. Mosier wurde im US-Bundesstaat Washington geboren und zog als Kind durch die Arbeit seines Vaters oft um, so wuchs er unter anderem in Los Angeles, im kanadischen Vancouver und später wieder in Kalifornien auf. Während seines Studiums an der Vancouver Film School in Kanada traf Mosier 1992 auf Kevin Smith, mit dem er einen Film namens Mea Day: The Crumbling of a Documentary drehte. 1993 machten beide den Abschluss und gründeten die gemeinsame Firma View Askew und planten, einen echten Film zu drehen. Er wurde zwar mit nur 27.000 US-Dollar finanziert, doch spielte er das 130-fache wieder ein: Clerks, bei dem Mosier als Co-Produzent und Filmeditor mitwirkte. Danach drehten die beiden den Film Mallrats, bei dem er wieder als Produzent mitwirkte. Allerdings spielte der sechs Millionen Dollar teure Film nur zwei Millionen ein und wurde ein Flop. Der nachfolgende Film, Chasing Amy, wurde bei Kosten von einer viertel Million einigermaßen erfolgreich. Es folgten Dogma, der als letzter Teil der New-Jersey-Filme gedacht war, die allerdings dann mit Jay und Silent Bob schlagen zurück und der Fortsetzung von Clerks, Clerks 2, doch noch fortgesetzt wurde. In fast jedem Kevin-Smith-Film hat Mosier einen Cameo-Auftritt. In Clerks spielt er zum Beispiel den jungen Mann, der von dem Kaugummivertreter über das Thema Rauchen aufgeklärt wird. Mit dem Animationsfilm Der Grinch inszenierte Mosier für Illumination Entertainment 2018 seinen ersten Langfilm als Regisseur. Mosier hat zusammen mit Kevin Smith einen wöchentlich erscheinenden Podcast mit dem Titel SModcast. Aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie

Deborah Findlay
Deborah Findlay ist eine englische Schauspielerin. Zu ihren Fernsehrollen zählen die wiederkehrende Figur Greer Thornton in vier von sechs Folgen der Serie „State of Play“ sowie ein Auftritt in der Folge „The French Drop“ (2004) der Serie „Foyle’s War“. Außerdem war sie in vier Folgen der 2001er-Staffel der „Armstrong and Miller Show“ zu sehen. Im Herbst 2007 spielte sie an der Seite von Judi Dench, Imelda Staunton und Francesca Annis in der BBC1-Kostümdramaserie „Cranford“ die Rolle der ewig unverheirateten Miss Augusta Tompkinson und wirkte in „Wilfred Owen: A Remembrance Tale“ mit. Sie verkörperte die britische Innenministerin Denise Riley in der dritten Staffel von „Torchwood“, „Children of Earth“ (2009), und war im Januar 2010 als Anwältin Gemma King in einer Folge der BBC1-Serie „Silent Witness“ zu sehen. 2008 spielte sie die Hauptrolle in der US-Premiere von Philip Ridleys „Vincent River“. 2009 spielte sie erneut an der Seite von Judi Dench in einer Wiederaufnahme von Madame de Sade im Donmar Theatre im Londoner West End und verkörperte in dem zweiteiligen Weihnachtsspecial „Return to Cranford“ wieder die Rolle der Augusta Tompkinson (diesmal mit einer größeren Bedeutung). Sie spielte außerdem Gillian in dem gefeierten ITV-Drama „The Last Train“ von 1999. 1997 gewann sie den Outer Critics' Circle Award als Beste Nebendarstellerin in einem Theaterstück (gemeinsam mit Allison Janney und Celia Weston) sowie den Olivier Award für ihre Leistung in „Stanley“.

Ashton Leigh
Ashton Courtney Leigh, geboren in New Orleans, ist Schauspielerin und Model. Sie hat außerdem Erfahrung in den Bereichen Tanz, Moderation, Stunts und Synchronisation. Schon früh kam sie durch Schönheitswettbewerbe, Werbespots, Theater und Modeln mit der Unterhaltungsbranche in Berührung. Sie hat einen Abschluss in Internationalen Studien/Wirtschaft mit Nebenfach Französisch von der University of New Orleans. Sie wirkte in Fernsehserien wie „Ambitions“, „NCIS: New Orleans“, „Queen Sugar“, „Killing It“, „Queen of the South“, „Looking for Alaska“, „On Becoming a God in Central Florida“, „The Act“, „Preacher“, „Cobra Kai“, „Tremé“ sowie den Neuauflagen von „MacGyver“ und „Dynasty“ mit. Sie spielte Rollen in den True-Crime-Serien „Murder Chose Me“, „Homicide Hunter“ und „Dead Silent“. Darüber hinaus war sie in mehreren Filmen und Fernsehfilmen zu sehen.

Bai Bingke
Besetzung · Bekannt für Tigers Sniff the Rose
Bai Bingke, auch bekannt als Angel Bai, wurde am 22. Februar 2001 in Shanghai, China, geboren. Sie ist eine chinesische Schauspielerin und steht bei Shanghai Films and Media unter Vertrag. Frühes Leben & Ausbildung Bai Bingke wuchs in Shanghai auf. Nach dem Schulabschluss nahm sie 2019 an der landesweiten Kunsthochschulaufnahmeprüfung teil und wurde in den Studiengang Schauspiel der Shanghai Theatre Academy aufgenommen. Die Ausbildung vermittelte ihr Grundlagen in Schauspiel, Rollenarbeit. Parallel bereitete sie sich auf die Kameraarbeit vor. Karrierrestart & Durchbruch 2020 begann Bai Bingkes Einstieg ins professionelle Schauspiel mit der Produktion des Fantasy-Liebesdramas Water Moon Mirror Flower. 2022 folgte mit Knight of the Rose ihr erster gelisteter Fernseherfolg. 2023 wurde sie durch mehrere Produktionen bekannter: In A Portrait of Jianghu: Reincarnated Disciple spielte sie Huang Quan, in The Legend of Anle Mo Shuang und in Wrong Carriage Right Groom Du Bingyan. 2024 festigte sie ihre Position mit Sword and Fairy und The Silent Storm. 2025 folgten Everlasting Longing, Si Jin und Shine on Me. Das künstlerische Werk Bai Bingke arbeitet vor allem in chinesischen Fernseh- und Streamingproduktionen. Ihr Repertoire umfasst historische Dramen, Wuxia- und Fantasy-Stoffe, romantische Serien sowie moderne Kriminal- und Spionagegeschichten. Häufig verkörpert sie junge Frauen mit eigenständigem Charakter und emotionaler Entwicklung. Auszeichnungen & Erfolge 2024 wurde Bai Bingke beim 2024 Tencent Video All Star Night als „New Face of the Year in Television“ ausgezeichnet; die Verleihung fand am 4. Januar 2025 statt. 2024 wurde sie außerdem in das Förderprogramm für junge Schauspieler des 10. Wenrong Awards aufgenommen. Privatleben & Engagement Über Bai Bingkes Privatleben sind nur wenige verlässlich dokumentierte Angaben öffentlich bekannt. Sie konzentriert sich auf ihre Schauspielkarriere und hält persönliche Lebensbereiche weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Im August 2023 unterstützte sie auf Einladung der Tourismusbehörde von Yangzhou eine Tourismuskampagne, stellte Sehenswürdigkeiten und regionale Küche vor und wirkte an Aufnahmen vor Ort mit. Wirkung & Nachwirkung Bai Bingke gilt als Vertreterin einer jüngeren Generation chinesischer Schauspielerinnen, die über Streamingserien ein breites Publikum erreicht. Ihre Rollen in historischen, fantastischen und modernen Stoffen zeigen eine zunehmende stilistische Bandbreite. Mit Wrong Carriage Right Groom, Sword and Fairy und The Silent Storm entwickelte sie sich zu einer regelmäßig besetzten Serienhaupt- und Nebendarstellerin. Filmografie: Serien: (2025) Shine on Me; (2025) Si Jin; (2025) Everlasting Longing; (2024) The Silent Storm; (2024) Sword and Fairy; (2023) Wrong Carriage Right Groom; (2023) The Legend of Anle; (2023) A Portrait of Jianghu: Reincarnated Disciple; (2022) Knight of the Rose; Filme: Keine bekannten Kinofilme bis 2026. (KI-generiert, Oktober/2026)

Jodelle Ferland
Jodelle Micah Ferland (* 9. Oktober 1994 in Nanaimo, British Columbia)[1] ist eine kanadische Schauspielerin. Jodelle Ferland wurde als Tochter von Valerie und Marc Ferland im kanadischen British Columbia geboren. Sie hat zudem zwei Geschwister Marisha Ferland, ebenfalls Schauspielerin sowie den Musiker Jeremy Ferland. Ferland gab ihr Filmdebüt im Alter von vier Jahren im Fernsehfilm Mermaid aus dem Jahr 2000, für den sie eine Emmy-Nominierung erhielt. Damit war sie die jüngste Nominierte in der Geschichte der Emmy Awards. Weitere Rollen spielte sie in den erfolgreichen Fernsehserien Smallville, Dark Angel und Stephen Kings Miniserie Kingdom Hospital. Im Jahr 2004 wurde sie für Terry Gilliams Tideland als Jeliza-Rose in ihrer bis dato ersten Hauptrolle besetzt. Der Film feierte beim Toronto International Film Festival 2005 Premiere. Es folgte die Videospiel-Adaption Silent Hill, in der sie die Rollen der Sharon DaSilva und Alessa Gillespie verkörperte. 2007 wurde sie in der Kategorie Beste Hauptdarstellerin für Tideland für den Genie Award nominiert. Im Jahr 2009 stand Ferland neben Renée Zellweger für den Horrorfilm Fall 39 vor der Kamera. 2010 übernahm sie die Rolle der Vampirin Bree in der Romanverfilmung Eclipse – Biss zum Abendrot. Ferland betonte, ihre Rolle vor der Zusage nicht gelesen zu haben – „In der Regel lese ich das Drehbuch, bevor ich einer Rolle zusage. Diesmal nicht. Es ist schließlich Twilight und so habe ich gleich zugesagt“. 2011 übernahm sie eine kleine Rolle in The Cabin in the Woods und hatte in dem 2012 entstandenen Stop-Motion-Film ParaNorman in der Originalversion eine Sprechrolle als Aggie. Im selben Jahr war sie außerdem in den Filmen The Tall Man, Mighty Fine und in der vierten Fortsetzung von Kevin – Allein zu Haus, Allein zu Haus: Der Weihnachts-Coup zu sehen. 2013 und 2014 folgten Rollen für die Produktionen Midnight Stallion und A Warden’s Ransom. Ebenfalls 2014 übernahm sie unter anderem eine Rolle in dem Film Red, der lose auf Rotkäppchen basiert. 2015 hatte sie einen Gastauftritt in der kanadischen Krimiserie Motive und übernahm von 2015 bis 2017 in der von Syfy produzierten Fernsehserie Dark Matter eine der Hauptrollen.

Laurie Holden
Besetzung · Bekannt für Akte X - Die unheimlichen Fälle des FBI
Heather Laurie Holden (* 17. Dezember 1969 in Los Angeles, Kalifornien) ist eine US-amerikanisch-kanadische Schauspielerin. Laurie Holden ist eine Tochter von Glenn Corbett (1922–1997) und Adrienne Ellis (* 1941) sowie die Enkeltochter der britisch-amerikanischen Schauspielerin Gloria Holden (1903–1991). Holden verbrachte ihr erstes Studienjahr an der McGill University, an der sie Wirtschaft und Politikwissenschaften studierte. Sie wechselte an die University of California, Los Angeles, wo sie ihren Bachelor of Arts im Bereich Theater arts absolvierte. Ihre erste Rolle hatte sie bereits 1980 in der Miniserie Die Mars-Chroniken, die auf Ray Bradburys Die Mars-Chroniken basiert. Weitere Rollen folgten erst ab 1986, so trat sie mit kleineren Rollen in Filmen, Fernsehfilmen und Fernsehserien auf. Für ihre Gastrolle in einer Folge der Krimiserie Ein Mountie in Chicago erhielt Holden eine Nominierung für den Gemini Award 1996 in der Kategorie Beste weibliche Gastrolle in einer Fernsehserie (Best Performance by an Actress in a Guest Role in a Dramatic Series). Weitere Bekanntheit erreichte Holden mit ihrer wiederkehrenden Nebenrolle der Marita Covarrubias in der Fernsehserie Akte X – Die unheimlichen Fälle des FBI. In dem Filmdrama The Majestic hatte sie 2001 neben Jim Carrey eine Hauptrolle. Im Horrorfilm Silent Hill trat sie als Polizistin Cybil Bennett in Erscheinung. Im Horror-Thriller Der Nebel spielte sie die Amanda Dunfrey. 2008 war sie als Olivia Murray in der Krimiserie The Shield – Gesetz der Gewalt zu sehen. Von 2010 bis 2013 gehörte Holden als Andrea zur Stammbesetzung der Zombie-Serie The Walking Dead. Dafür gewann sie 2013 einen Saturn Award als Beste Nebendarstellerin im Fernsehen (Best Supporting Actress on Television), nachdem sie für diesen Preis bereits 2011 nominiert gewesen war. Holden besitzt die US-amerikanische und kanadische Staatsbürgerschaft. Seit 2014 gehört sie der Organisation „Operation Underground Railroad“ an, welche sich in Südamerika gegen den Kinderhandel und Kinderporno-Handel einsetzt. Der erste Fall, an dem Holden beteiligt war, wurde in dem Dokumentarfilm „The Abolitionists“ nachgezeichnet. Ihre deutsche Synchronstimme leiht ihr oft Christin Marquitan.

Kim Shin-bi
Besetzung · Bekannt für Make Me Tingle
Kim Shin-bi (김신비), auch Kim Shin-Bi oder Kim Sin-bi genannt, ist ein südkoreanischer Schauspieler. Er wurde am 11. Februar 1993 in Südkorea geboren. Frühes Leben & Ausbildung: Kim besuchte die Gyeonggi Game Meister High School. Anschließend studierte er Schauspiel an der Seoul Institute of the Arts und erwarb dort einen Abschluss. Seine Ausbildung und die intensive Beschäftigung mit Film und Schauspiel prägten seine Arbeitsweise. Er setzt sich mit Drehbüchern, Figurenkonstellationen und den Motiven seiner Rollen auseinander. Karrierestart & Durchbruch: 2016 begann Kim seine Schauspielkarriere mit dem Theaterstück „History of the Room“ und wirkte außerdem in unabhängigen Filmproduktionen mit. Sein Fernsehdebüt folgte 2021 mit „Taxi Driver“. Im selben Jahr spielte er in „Hometown“ und dem Film „Cinema Street“. Weitere Aufmerksamkeit erhielt er durch „A Model Family“ (2022), „Cheer Up“ (2022) und die Mysteryserie „Revenant“ (2023). 2024 gelang ihm mit „Flex x Cop“ ein größerer Durchbruch. Für seine Darstellung des Choi Kyung-jin erhielt er bei den SBS Drama Awards 2024 die Auszeichnung als bester Nachwuchsschauspieler. Das künstlerische Werk: Kim arbeitet in Fernsehserien, Kinofilmen und Kurzfilmproduktionen. Sein Repertoire reicht von Kriminalgeschichten und Mystery über Jugenddramen bis zu Komödien und romantischen Stoffen. In „The Roundup: Punishment“ (2024) spielte er Kang Nam-soo. Mit „The Auditors“ (2024), „The First Night with the Duke“ (2025) und weiteren Serien erweiterte er seine Rollenvielfalt. Auszeichnungen & Erfolge: 2022 wurde er als Botschafter für die unabhängige Filminitiative INDIE FLEX eingesetzt. 2024 erhielt er bei den SBS Drama Awards den Preis als bester Nachwuchsschauspieler für „Flex x Cop“. Privatleben & Engagement: Kim hält sein Privatleben weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus. Über eine Partnerschaft oder familiäre Verhältnisse sind keine verlässlich bestätigten Einzelheiten öffentlich bekannt. In Interviews betont er die Bedeutung des Lernens durch die Zusammenarbeit mit Kollegen, erfahrenen Schauspielern und Regisseuren. Neben der Schauspielerei interessiert er sich für Filme, Videospiele, Sport und Reisen. Sein Engagement für unabhängige Filmproduktionen zeigt seine Verbundenheit mit der koreanischen Filmszene. Wirkung & Nachwirkung: Kim Shin-bi entwickelt sich zu einem vielseitigen Darsteller des jüngeren südkoreanischen Schauspieljahrgangs. Durch prägnante Nebenrollen und Auftritte in erfolgreichen Serien erreicht er ein zunehmend breites Publikum. Seine Arbeit verbindet unabhängige Filmprojekte mit kommerziellen Fernsehproduktionen. Filmografie: Serien: (2026) Make Me Tingle; (2026) Flex x Cop 2; (2025) The First Night with the Duke; (2024) The Auditors; (2024) Flex x Cop; (2023) Revenant; (2022) Cheer Up; (2022) A Model Family; (2021) Hometown; (2021) Taxi Driver; Filme: (2026) Truman's Love; (2025) Five Minutes Between You and Me; (2024) The Roundup: Punishment; (2024) Cabriolet; (2023) You and I; (2023) The Dream Songs; (2022) Through My Midwinter; (2022) Fairy; (2021) Cinema Street; (2021) The Silent Island; (2021) The Director Who Kills; (2020) Dream of Peter Pan; (KI-generiert, Oktober 2026)

Laura Pyper
Laura Pyper ist eine nordirische Schauspielerin, bekannt für ihre Rollen als Ella Dee in der zweiten Staffel von „Hex“, Jane Fairfax in „Emma“ und Lexine Murdoch im Videospiel „Dead Space: Extraction“. Sie spielte außerdem Lesley Howell in der ITV-Serie „The Secret“, die im April und Mai 2016 erstmals ausgestrahlt wurde. Pyper wurde in Magherafelt, Nordirland, geboren und hat zwei Brüder und zwei Schwestern. Sie besuchte die Rainey Endowed School und studierte später Anglistik und Theaterwissenschaft am Trinity College Dublin. Ihr Filmdebüt gab Pyper als Lin in „Reign of Fire“, eine Rolle, die sie noch während ihres Studiums ergatterte. Sie spielte außerdem Vicky Nobel in dem irischen Film „Headrush“. Im Fernsehen verkörperte Pyper Ella Dee in der zweiten Staffel des Sky-One-Mystery-Dramas „Hex“ und Jane Fairfax in der BBC-Verfilmung von Jane Austens „Emma“ aus dem Jahr 2009. Darüber hinaus hatte sie Gastauftritte in Episoden von „Demons“, „Doctors“, „Silent Witness“, „The Bill“ und „Bachelors Walk“. Pyper arbeitete außerdem als Synchronsprecherin im Videospiel Dead Space: Extraction und sprach dort die Rolle der Lexine Murdoch. Zu Pypers Theaterrollen zählen Don Juan in Soho im Donmar Warehouse und Blackwater Angel im Finborough Theatre. 2009 spielte sie Cressida in der ersten vollständigen Shakespeare’s Globe-Produktion von Troilus und Cressida. 2010 verkörperte sie Lily Cahill in der Wiederaufnahme von Punk Rock. Sie spielte Laurel in Douglas Hodges Inszenierung von Torch Song Trilogy in der Menier Chocolate Factory (2012), Mrs. Manningham in Gas Light im Salisbury Playhouse (2014) und Beatrice in A View from the Bridge im York Theatre Royal und Royal & Derngate (2019).

Oliver Chris
Oliver Graham Chris ist ein englischer Schauspieler. Er wirkte in Fernsehserien, Fernsehfilmen und Theaterstücken mit. Zu seinen Engagements zählen Theaterproduktionen im Londoner West End und am Broadway in New York. Chris wurde am 7. November 1978 in Royal Tunbridge Wells, Kent, geboren. Nach bestandener Aufnahmeprüfung für die weiterführende Schule besuchte er die Tunbridge Wells Grammar School for Boys, bevor er in der vierten Klasse zur Michael Hall Steiner School wechselte. Später absolvierte er die Royal Central School of Speech and Drama. 2005 schloss er einen Abendkurs am Birkbeck College ab und wurde anschließend für ein Studium der Geschichte, Politik und Philosophie zugelassen. Chris war in mehreren Comedyserien zu sehen, darunter „The Office“, „Green Wing“, „According to Bex“, „Nathan Barley“, „The IT Crowd“, „Rescue Me“ und „Bluestone 42“. 2004 schrieb Chris den Text von „Let It Be“ der Beatles um und schuf daraus ein Lied über den englischen Fußballspieler Wayne Rooney. Er nahm es zusammen mit dem Schauspieler Stephen Campbell Moore und weiteren Schauspielern und Journalisten auf. Das Lied wurde mit dem geänderten Text für die FIFA-Weltmeisterschaft 2006 neu aufgenommen und entwickelte sich mit 200.000 Aufrufen zu einem YouTube-Hit. Chris sprach außerdem die meisten Hörbücher der Alex-Rider-Reihe von Anthony Horowitz ein. Lediglich bei „Snakehead“, „Crocodile Tears“ und „Scorpia Rising“ übernahm Dan Stevens die Sprecherrolle. Anfang 2006 spielte Chris die Rolle des Captain Leonard in Sharpe's Challenge mit Sean Bean in der Hauptrolle. 2007 war er in der von Sally Wainwright geschriebenen Fernsehkomödie Bonkers sowie als Petruchio in Der Widerspenstigen Zähmung in der Wilton's Music Hall zu sehen. Ebenfalls 2006 verkörperte er Christian in Cyrano de Bergerac am Royal Exchange Theatre in Manchester. Später wirkte er in Peter Halls Inszenierung von The Portrait of a Lady mit. Ende 2008 gab er sein West-End-Debüt in Lisa Krons Komödie Well. 2010 spielte er an der Seite von Judi Dench in Halls Inszenierung Ein Sommernachtstraum am Rose Theatre in Kingston. Chris wurde für Ben Millers Spielfilmdebüt „Huge“ gecastet, einer Komödie, die im Juni 2010 Premiere feierte. 2011 war er in zwei Folgen von „Silent Witness“ zu sehen und spielte neben James Corden eine der Hauptrollen in der National-Theatre-Produktion „One Man, Two Guvnors“. Er wirkte in drei Staffeln der BBC-Three-Comedyserie „Bluestone 42“ mit, die von einer britischen Bombenentschärfungseinheit in Afghanistan handelt. Außerdem verkörperte er Dr. Richard Truscott in der ITV-Krankenhausserie „Breathless“, die in den 1960er-Jahren spielt und von Oktober 2013 bis Oktober 2017 lief. Von 2014 bis 2016 spielte Chris Prinz William in dem Theaterstück „King Charles III“ im Londoner West End und am Broadway. Im Mai 2017 übernahm er dieselbe Rolle in der BBC-Two-Verfilmung.

A.J. Cook
Besetzung · Bekannt für Criminal Minds
Andrea Joy " A.J. ". Cook (geb. 22. Juli 1978) ist eine kanadische Schauspielerin, die vor allem durch ihre Rolle als Supervisory Special Agent Jennifer "JJ" Jareau im CBS-Krimi Criminal Minds bekannt ist. Sie hat auch in mehreren Hollywood-Filmen mitgewirkt, darunter The Virgin Suicides, Out Cold und Final Destination 2. Cook wurde in Oshawa, Ontario, geboren und verbrachte den größten Teil ihres Lebens damit, in Whitby aufzuwachsen, wo sie am Anderson Collegiate Vocational Institute studierte. Ihr Vater, Mike, ist Lehrer, und ihre Mutter, Sandra, arbeitet als Psychiaterin, sie hat drei Geschwister, Nathan, Paul und Angela. Cook ist Mitglied der Kirche Jesu Christi der Heiligen der Letzten Tage Ein Tänzer von vier Jahren, Cook begann mit Jazz-, Stepp- und Ballettunterricht. Sie tanzte viele Jahre lang im Wettbewerb, bevor sie im Alter von 16 Jahren entschied, dass sie es mit dem Schauspiel versuchen wollte. Am 3. August 2001 heiratete Cook ihren langjährigen Freund Nathan Andersen, den sie in einer Filmklasse an der Utah Valley University traf. Sie zog später nach Salt Lake City, wo sie derzeit in Los Angeles, Kalifornien, lebt. Im März 2008 wurde berichtet, dass Cook und Andersen ihr erstes Kind im Oktober erwarten würden, ihr Sohn, Mekhai Allan Andersen, wurde am 13. September 2008 geboren. Cook sagte: "Er ist so ein gutes Baby. Ich fühle mich so glücklich, dass er mir gehört. Mein Mann und ich fühlen uns sehr gesegnet: "Mekhai trat in der fünften Staffel kurz als Henry LaMontagne in Criminal Minds auf, als Cook's Figur Jennifer Jareau in einer Apotheke war, die Kinderarzneimittel kaufte, was zu einem Durchbruch in dem Fall führte, den die BAU gerade zu lösen versuchte[13] Er verneinte die Rolle von Henry im zweistündigen Finale der siebten Staffel 2012. Cook und Andersen sind auch die Besitzer eines Yorkshire Terriers namens Zara, der wegen eines starken Astigmatismus schon in jungen Jahren als rechtlich blind galt, aber Kontakte trug, um ihre Sicht zu korrigieren. Sie wurde schließlich operiert, wo ein Linsenimplantat verwendet wurde, um die Beeinträchtigung zu korrigieren, und Cook ist beste Freundin der Schauspielerin Meghan Ory. Beschreibung oben aus dem Wikipedia-Artikel A. J. Cook (Schauspielerin), lizenziert unter CC-BY-SA, vollständige Liste der Autoren auf Wikipedia.

A.C. Peterson
Besetzung · Bekannt für Shooter
Alar Peeter Aedma (bekannt unter dem Künstlernamen A.C. Peterson) ist ein kanadischer Schauspieler estnischer Abstammung. Er begann seine Karriere im Fernsehen und in Fernsehfilmen. Eine seiner ersten größeren Rollen war die des Ziggy Barkowitz in der Serie „Cover Me“. Später folgten wiederkehrende Hauptrollen in „Across the River to Motor City“ und „Olympus“, wo er Minos verkörperte. Zu seinen Kinofilmen zählen „Shooter“, „Sucker Punch“ und „Shanghai Noon“. Er war außerdem als Schauspiellehrer an der Vancouver Film School tätig.

A.J. Buckley
Besetzung · Bekannt für SEAL Team, Arlo & Spot, CSI: NY
Aaron John Buckley (* 9. Februar 1977 in Dublin, Irland) ist ein kanadischer Schauspieler irischer Abstammung. Größere Bekanntheit erlangte er durch seine Rolle als Labortechniker und Forensik-Spezialist Adam Ross in der US-Krimiserie CSI: NY.

A Martinez
Besetzung · Bekannt für L.A. Law – Staranwälte, Tricks, Prozesse

A.J. Johnson

A.J. Castro

A. Russell Andrews
Besetzung · Bekannt für The Punisher
A.J. Miller
Christine A. Maier
Cinematographer · Bekannt für The Last of Us

Vivica A. Fox
Besetzung · Bekannt für Kill Bill: Vol. 1, Kill Bill: Vol. 2, Lass es, Larry!
Vivica A. Fox (* 30. Juli 1964) ist eine US-amerikanische Schauspielerin und Produzentin. Ihre Karriere begann sie bei der Fernsehsendung „Soul Train“ und spielte Rollen in den Daily Soaps „Days of Our Lives“ und „Generations“. Zur Hauptsendezeit war sie an der Seite von Patti LaBelle in der NBC-Sitcom „Out All Night“ zu sehen. Der Durchbruch gelang Fox 1996 mit Rollen in „Independence Day“ und „Set It Off“. Fox spielte in Filmen wie „Booty Call“, „Soul Food“, „Why Do Fools Fall in Love“, „Kingdom Come“, „Two Can Play That Game“ und „Boat Trip“ mit. Sie hatte Hauptrollen in den kurzlebigen Fernsehserien „Getting Personal“ und „City of Angels“ sowie in „Missing“, für die sie mit dem NAACP Image Award als Beste Schauspielerin in einer Dramaserie ausgezeichnet wurde. Fox spielte in der Lifetime-Filmreihe „The Wrong…“ mit und verkörperte Candace Mason in „Empire“. Mit „First Lady of BMF: The Tonesa Welch Story“ gab Fox ihr Regiedebüt. Der Film handelt von der First Lady der Black Mafia Family in Detroit.

Bruce A. Young
Besetzung · Bekannt für Basic Instinct
Bruce A. Young (* 22. April 1956) ist ein US-amerikanischer Film- und Fernsehschauspieler, der vor allem für seine Rolle als Captain Simon Banks in der Science-Fiction-Polizeiserie „The Sentinel“ bekannt ist. Er spielte außerdem den Söldner M.B. Nash in „Jurassic Park III“. Darüber hinaus verkörperte er Moselle, einen Billardspieler, der in „Die Farbe des Geldes“ gegen Vince (gespielt von Tom Cruise) verliert. Zu seinen weiteren Film- und Fernsehrollen zählen Auftritte in „Basic Instinct“, „Into Temptation“, „E/R“, „Highlander: Die Serie“, „Zurück in die Vergangenheit“, „NYPD Blue“, „Undisputed“, „Cold Case“, „Ghost Whisperer“, „Risky Business“, „Grey’s Anatomy“ und „Prison Break“. Eine weitere bemerkenswerte Rolle war die eines Selbstverteidigungslehrers in dem Film „Genug“.

John A. Alonzo
Cinematographer · Bekannt für Scarface
John A. Alonzo (12. Juni 1934 – 13. März 2001) war ein US-amerikanischer Kameramann und Schauspieler, bekannt für Chinatown (1974), Die glorreichen Sieben (1960) und Star Trek: Treffen der Generationen (1994). Er war zuvor mit Suzanne L. Heltzel und Jan Murray verheiratet.

Rodney A. Grant
Besetzung · Bekannt für Der mit dem Wolf tanzt
Rodney Arnold Grant (* 9. März 1959 in der Pine-Ridge-Reservation, South Dakota, USA) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, der große Bekanntheit in der Rolle des „Wind in seinem Haar“ im Film Der mit dem Wolf tanzt erlangte. Der Angehörige des Stammes der Omaha wurde mit seinen vier älteren Geschwistern von seinen Großeltern aufgezogen und wuchs in Thurston County (Nebraska) auf. Nach einer kurzen sechsmonatigen Dienstzeit bei den US-Marines und sechs Jahre als Reservist hatte er im Jahr 1988 in dem Film Die jungen Krieger sein Debüt. Seitdem spielte er in verschiedenen Filmen und Fernsehserien, so in Ein Mountie in Chicago oder Stargate – Kommando SG-1. 1990 hatte er seine bisher größte Rolle als „Wind in seinem Haar“ in Der mit dem Wolf tanzt. Bei den Dreharbeiten hatte Grant große Schwierigkeiten, die Sprache der Lakota zu lernen. Um nicht gänzlich aus dem Film geschnitten zu werden beziehungsweise als reine Komparsenrolle zu enden, nahm er zusätzliche Stunden mit dem Casting-Director des Films.

George A. Romero
George Andrew Romero war ein US-amerikanischer Filmregisseur, Autor, Filmeditor und Schauspieler. Romero gilt als Mitbegründer und einer der wichtigsten Vertreter des modernen Horrorfilms. Viele seiner Filme haben Kultstatus erreicht. Romero schrieb für die meisten seiner Filme das Drehbuch selbst, daher kann sein Werk weitestgehend dem Autorenfilm zugeordnet werden. Typisch für seine Filme ist, dass sie bewusst die in den USA herrschende gesellschaftliche Situation zu ihrer jeweiligen Entstehungszeit widerspiegeln und einen politischen Subtext aufweisen, der soziale und politische Missstände kritisiert. Zu seinen bekanntesten Filmen zählen Die Nacht der lebenden Toten (Night of the Living Dead) und Zombie (Dawn of the Dead).
